Instituto The Clark por Tadao Ando: Tras 10 años de arduo trabajo muestra todo su esplendor Por Abraham Cababie Daniel

Dicen que lo bueno tarda tiempo en tomar sentido y forma, sentencia que se ha cumplido para el Instituto The Clark, el cual después de medio siglo ha sido fortalecido por Tadao Ando.

Todo comenzó cuando Francine Clark (joven actriz de la Comedie Francaise), conoce al industrial Robert Sterling Clark durante uno de sus viajes de negocios, a lo cual después del flechazo se casan. Para en 1919 dar a luz  una pasión compartida por el arte y el coleccionismo.

ABRAHAM CABABIE DANIEL. FOTO DEL INSTITUTO THE CLARK

Misma pasión que en 1955, da frutos sustentables al ser inaugurado lo que hoy se conoce como el "Guggenheim de Massachusetts". Misma colección que ha transformado al pequeño pueblo de Williamstown ubicado en un centro artístico entre Boston y Nueva York.

Ahora, más de medio siglo después, Tadao Ando fortalece esta institución con un proyecto que, tras 10 años de trabajo, 21 visitas a Williamstown y un amplio equipo a su lado, mostró al fin todo su esplendor el pasado 4 de julio.

ABRAHAM CABABIE DANIEL. FOTO DEL INSTITUTO THE CLARK

Proyecto confiado al arquitecto japonés Tadao, quién dispuso para la nueva imagen del edificio un nuevo diseño cuya capacidad de 1.200 m2, reformara el centro de investigación del instituto y uniera las salas construidas en 1983. Dando como resultado un nuevo edificio, cuya construcción (más la remodelación del entorno y la renovación de las dos construcciones anteriores) ha costado un total de 145 millones de dólares.

ABRAHAM CABABIE DANIEL. FOTO DEL INSTITUTO THE CLARK

Constituido principalmente de enormes cristaleras que enmarcan el paisaje y dirigen los ojos de los visitantes a la comarca de Williamstown. Obra misma en la que el arquitecto japonés homogeneizó los materiales de su centro con los de las construcciones anteriores, que datan de 1955 y 1983, a modo de que éstos no chocasen de forma brusca.

Además, creó un lago artificial que sirviera de nexo entre los tres edificios; mismas aguas que para el invierno se helarán naturalmente, convirtiéndose en una pista de patinaje para los visitantes del museo.

Abraham Cababie Daniel

Lee mas

Hormigón con Nanocristales de celulosa Por Abraham Cababie Daniel

Los árboles y plantas generan diminutos cristales de celulosa que cuentan con un peso muy ligero, dan solidez y resistencia (se pueden comprar con el acero). Es por esto que los nanocristales de celulosa se consideran parte de los biomateriales que pueden fortalecer materiales de construcción y también se pueden usar en la industria automotriz.

 

ABRAHAM CABABIE DANIEL. FOTO DEL HORMIGÓN CON NANOCRISTALES 

Aunque actualmente el cemento continúa siendo el material elegido para la construcción, es necesario voltear a ver otras alternativas más verdes. Por su dureza e impermeabilidad, el cemento es la opción, sin embargo los nanocristales de celulosa se posicionan como el reemplazo ideal para este material. 

A partir de la investigación de la Universidad de Purdue en Indiana, se ha trabajado ya por cinco años con los nanocristales de celulosa para utilizarse como aditivo en el hormigón. La celulosa se puede obtener de diferentes plantas, árboles y algas, además de algunos microorganismos y bacterias que desarrollan redes protectoras de celulosa.

El investigador que dirige este proyecto es Pablo D. Zavattieri, quien pudo comprobar mediante diversas pruebas que los nanocristales pueden tener la rigidez de 206 megapascales, lo que comprueba que sí es tan rígido como el acero. El tamaño es diminuto, por eso el uso del prefijo "nano", apenas tiene la dimensión de un grano de arena.

ABRAHAM CABABIE DANIEL. FOTO DEL HORMIGÓN CON NANOCRISTALES

Este aditivo tiene la característica de ser renovable, amigable con el medio ambiente, que además mejora las características mecánicas y técnicas. Podemos considerar este nuevo material como una de las opciones para la industria de la construcción del futuro, que ya comienza a avanzar hacia un futuro más verde.

Abraham Cababie Daniel

Lee mas

Museo de Arte y Tecnología en Lisboa, una nueva sala de arte Por Abraham Cababie Daniel

La preselección de los World Architecture Festival Awards 2017 ya está publicada, y el Museo de Arte y Tecnología de Lisboa, Portugal, se encuentra en la lista dentro de la categoría de Edificios de Cultura Completados

 

ABRAHAM CABABIE DANIEL. FOTO DEL MUSEO DE ARTE EN LISBOA

Este espacio cultural innovador abrió sus puertas el año pasado e incluyo un nuevo edificio diseñado por AL_A, despacho de arquitectos de Londres.

El Museo de Arte y Tecnología (MAAT) es un museo abierto y se encuentra en las orillas del río Tajo en Belem, barrio marinero de la capital portuguesa. El edificio que diseñaron en AL_A propone una nueva relación con el río y el mundo, con una construcción de baja altura que explora la arquitectura en diálogo con el arte y la tecnología.

Llamada La Kunsthalle -por el término alemán para sala de arte- se extiende en los 7,000 metros cuadrados del espacio que le confieren y se presenta como un espacio de comunidad para el visitante. Un espacio libre que en la fachada curva se une al vaivén del río.

ABRAHAM CABABIE DANIEL. FOTO DEL MUSEO DE ARTE EN LISBOA

El museo lo dirige Pedro Gadanho y se puso en marcha gracias a la Fundación EDP, para poder explorar la relación del arte contemporáneo y la tecnología, como nuevos medios, plataformas y discursos.

El MAAT es el punto focal de la Fundación Campus de EDP, en el corazón de la zona se ubica dentro de una parcela de 3.8 hectáreas. La Kunsthalle está diseñada para que los visitantes exploren el espacio, caminen encima o por debajo y por el edificio que forma un suave arxo. El techo es una sala al aire libre. Los visitantes se pueden trasladar fácilmente dentro de la ciudad y hacia el río.

Abraham Cababie Daniel

Lee mas

Jaime Hayón conceptualizó un espacio del futuro para MINI Por Abraham Cababie Daniel

Jaime Hayón es un artista y diseñador de fama internacional, nativo de España ahora reside en Londres. Su carrera comenzó con el graffiti y el skateboarding, para después dedicarse al diseño industrial. Su carrera se catapultó después de participar en Fábrica, el proyecto de formación de la marca Benetton en 1997.

ABRAHAM CABABIE DANIEL. FOTO DEL CONCEPTO DEL ESPACIO DEL FUTURO

Recientemente, la empresa de autos MINI se alió con el artista español para el Salone del Mobile en el 2015. Lo que resultó de esta alianza fue una instalación multifacética que replantea el espacio, otorga una nueva visión a la movilidad urbana pensando en el futuro.

Como parte de la instalación diseñó un scooter eléctrico dentro del concepto de CitySurfer de MINI, el cual se guarda en el automóvil y está pensando en los desplazamientos de los citadinos quienes necesitan optimizar los traslados y pensando también en alternativas mas verdes que disminuyan la huella de carbono.

ABRAHAM CABABIE DANIEL. FOTO DEL CONCEPTO DEL ESPACIO DEL FUTURO

La comisión que tuvo fue la reinterpretación de la movilidad urbana, así que lo que cró fue un espacio urbano dentro de un espacio de 40 metros cuadrados pensando en una nueva ciudad, un nuevo espacio urbano. Lleno de líneas, patrones, e ideas gráficas en conjunto con una mesa de mármol con azul eléctrico, luces hechas de cerámica.

ABRAHAM CABABIE DANIEL. FOTO DEL CONCEPTO DEL ESPACIO DEL FUTURO

La idea de hacer algo que te pueda dar libertad en la movilidad urbana, incluyó accesorios como una  chamarra también para este personaje que se desplaza en esta ciudad futurista. Dentro de la tecnología y la técnica utilizada se incluye el aluminio y otros materiales actuales para luego hacer un contraste con el uso de mármol, vidrio y cerámica. Así nos lleva a una experimentación de materiales en una ciudad imaginada, conceptualizada a partir de un nuevo ciudadano en el futuro de MINI.

Abraham Cababie Daniel

Lee mas

Museo León Trotsky, jardines, murallas y pugnas políticas en Coyoacán Por Abraham Cababie Daniel

Quién, en su momento, lo hubiera imaginado: el segundo líder de la revolución rusa, el creador del ejército rojo, Lev Davidovich Bronstein, mejor conocido como Trotsky, viviría y sería asesinado en México, en una casona de Coyoacán, hoy convertida en museo.

ABRAHAM CABABIE DANIEL. FOTO DEL MUSEO LEÓN TROTSKY

En ese espacio aún se conservan los barrotes que cubren las ventanas, los jardines donde reflexionaba el líder político, los altos muros, sus cuatro torres y las puertas de placas de acero a prueba de bala, todo para el control y la seguridad del personaje comunista, lo que no impidió que fuera abatido a fuerza de piolet dentro de su propia oficina, el 20 de agosto de 1940.

ABRAHAM CABABIE DANIEL. FOTO DEL MUSEO LEÓN TROTSKY

El inmueble, considerado monumento histórico por decreto presidencial, ya habilitado como museo abrió sus puertas al público en 1990. En el mismo se encuentra la estela funeraria que el destacado pintor y arquitecto mexicano Juan O´Gorman, originario de Coyoacán, diseñará en honor del personaje, y que resguarda las cenizas del jerarca bolchevique y las de Natalia Sedova, su esposa.

ABRAHAM CABABIE DANIEL. FOTO DEL MUSEO LEÓN TROTSKY

En la edificación central se exhibe la habitación, el mobiliario original y objetos personales de Trotsky, tal y como se encontraban al momento de su muerte. En la casa de guardias hay una exposición fotográfica que incluye imágenes de su participación en el conflicto social ruso y el árbol genealógico de su familia.

Una construcción anexa funciona como sala de exposiciones permanentes. Todo dentro de una atmósfera y las características particulares de las grandes casonas ubicadas en la también histórica Colonia Del Carmen.

Abraham Cababie Daniel

Lee mas

Mercado de la Paz: más de 100 años de historia y sabor Por Abraham Cababie Daniel

En el Centro Histórico de Tlalpan, justo atrás del edificio delegacional, se encuentra el Mercado de la Paz, el más antiguo en su tipo en la hoy Ciudad de México. Ambas construcciones van de la mano, ya que su construcción inició en 1898.

ABRAHAM CABABIE DANIEL. FOTO DEL MERCADO DE LA PAZ

El mercado se edificó con fondos de la cabecera municipal y de los pueblos originarios de alrededor de la región, y gran parte del trabajo fue realizado por presos, quienes eran sacados de la reclusión para emprender las tareas respectivas.

ABRAHAM CABABIE DANIEL. FOTO DEL MERCADO DE LA PAZ

De San Andrés Totoltepec es la cantera gris que lo caracteriza, del municipio de Tlalpan los ladrillos y la piedra volcánica, los pueblos del Ajusco aportaron la madera; en fin, un trabajo en equipo para la construcción de una obra que perdura hasta nuestra época.

ABRAHAM CABABIE DANIEL. FOTO DEL MERCADO DE LA PAZ

Los travesaños de los techos eran viejas vigas que sostenían láminas acanaladas de hierro.

Originalmente había en su parte central una fuente de piedra labrada, engalanada con cabezas de leones y dotada de agua proveniente de los manantiales de Santa Úrsula Xitla.

En 1998 se reforzaron y renovaron los techos, y se llevó a cabo la limpieza profunda del ladrillo exterior, elemento característico de su arquitectura.

El interior conserva su piso de piedra negra y las columnas de cantera, y en sus 161 locales desde hace más de 100 años se ofrece la rica variedad de productos que caracterizan a los mercados tradicionales.

¡Pásele marchante!, el Mercado de la Paz, con todo su buen gusto y tradición los espera.

Abraham Cababie Daniel

Lee mas